excellent men, women a disaster

SPOILER WARNING UNTIL THE LAST SCENE

SPOILERS

SPOILERS



The series is really good and deserves a second viewing (I always only watch them once anyway). However, be prepared for a lot of violence, sometimes even exaggerated. The actors are all very good. The male characters were masterfully drawn, all of them, unlike the female ones who are a disaster. There are very few flaws in the plot (including the disappearance of his father into thin air). Very little waste of time and unnecessary turns to lengthen the broth. Emotionally it is engaging, even if for those who have already seen the films from which it draws inspiration, they are emotions already experienced at a different qualitative level [“Donnie Brasco” by Mike Newell from 1997, with Johnny Depp and Al Pacino; “Infernal Affairs” by Andrew Lau and Alan Mak from 2002, with Tony Leung and Eric Tsang; “The Departed” by Martin Scorsese from 2006, with Leonardo DiCaprio and Jack Nicholson]. In any case, let's say that the theme of betrayed trust and the bad guy who trusts the good guy, who is instead deceiving him, is conveyed very well, or rather doubled by the fact that Eui Jeong also comes into play. So a round of applause to the directors, the screenwriter and the actors.

I really compliment the utent DramaAjumma on the parallel between Gi Cheul and Jay Gatsby, which I totally approve of. She were also very astute in observing that the same woman (Eui Jeong/Daisy Fay) is the driving force behind both men's ambition to achieve high social position. As well as the user @oppa_, who noted that Hae Ryun had very well noticed that there was tension between Jun Mo and Eui Jeong, but this crumb of the story was dropped without giving it any follow-up. Actually, Gi Cheul had noticed it for a moment too.

However, there are wrong elements in the series, even if we leave aside the imaginative way in which an undercover investigation was made, with the absurd involvement of the wife etc. I think Seok Do Hyung's murder scene was rendered in a botched and unbelievable way. A seasoned cop who can be disarmed and fooled so easily? And Jun Mo, why the hell did not he just arrest Seo, given the situation? Seo gave him the gun and he, instead of taking it and shooting him, left it in his hand. Another inconceivable scene is when Jun Mo arrests Gi Cheul, insults him heavily (for no apparent reason) and then incredibly allows him to escape. After working for months, risking his life and taking other's life, precisely for the purpose of arresting Gi Cheul, he lets him go, also putting his wife in danger.

I was extremely impressed by Choi Jeong Bae (the actor Lim Seong Jae is phenomenal). He was right about everything and he was the one who was pushed into the corner the most until he was removed, even though he was probably the most faithful. He is the only one who understood from the beginning that Jun Mo and Eui Jeong both had something wrong; if Gi Cheul had listened to his intuition about them from the beginning, he wouldn't have lost everything. Although Jeong Bae stole from Gi Cheul, his loyalty was far greater than everyone else's, so he is another character who has great ambivalence. Honestly, it is not clear to me why Seo massacres him. He is also the one who finally realizes that Gi Cheul is trying to screw the whole team and abandon the drug dealing. I did not quite understand whether the drugs sold by Jeong bae were stolen from Gi Cheul or the Japanese, in which case he would be the cause of all Gi Cheul's troubles with the Japanese. I was a little perplexed in the scene where he punctures the tire... it is not clear whether he is involved or not in what happens that evening, maybe it is a plot hole.

The forgettable part of the series are the two female characters: the girl is ridiculous and an unlikely drug trafficker, the wife is a vapid deadcat. The actress Im Se Mi must have worked hard to act so expressionlessly, to comply with a script completely devoid of romantic emotions. The female roles and relationships in the three couples had to be left to a female hand. The choice not to show the slightest intimacy between any of them makes any emotion impermissible; where was the smile and joy of being together, typical of lovers? Nothing justifies Jun Mo risking the entire operation to warn Hae Ryun that the Chinese police were about to raid his hideout and leaving her free to continue her crime somewhere else. There is not a single scene from which we understand that Hae Ryun is so in love with him that she betrays her father and gives up her business that allows her to lead the life of a billionaire. The two characters never exchange a look of real complicity or affection. The same goes for Eui Jeong's alleged falling in love, instead she has shown herself to be constantly worried about the safety of her husband: we have never seen Eui Jeong happy in Gi Cheul's arms. Should dating her husband and putting the necklace in plain sight suggest that she is in love with Gi Cheul? Even at the last moment, when she kneels next to the dying Gi Cheul, she does nothing different than anyone with any knowledge of the wounded man would have done.

So it is all assumed, without the effort of any scene in the script showing how the feelings of these four people are growing; everything is taken for granted, including the fact that Jun Mo "understood" that his wife actually no longer loved him, as the ending suggests.

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Non è abbastanza romantico

Eugene Choi arriva in Corea nel 1902; sembra un tempo lontanissimo, se si pensa che rispetto all’Italia moderna il 1902 è un altro mondo, di cui non si percepisce la continuità. Credo invece che per i paesi orientali, che hanno storie millenarie, un tempo di 116 anni non sia poi così esteso. Quelle vicende storiche sono molto più vicine agli attuali coreani di quel che si pensi, sono gli anni in cui la Corea, sotto una crudele dominazione straniera, ha perso la sovranità per 40 anni: quella forma di governo comunque è stata perduta per sempre e ora il popolo è anche diviso. Invece in Giappone c’è lo stesso impero di allora, e l’attuale imperatore è un discendente diretto di quello. Per tutti questi motivi questa serie ha un grande impatto storico ed emotivo, ed è in qualche modo straziante seguire le lotte partigiane dei coreani e gli intrighi politici pro o contro il Giappone, già sapendo come andrà a finire.

Ho rimandato a lungo la visione di questo drama perché non sono attratta dai drammi storici, ma sapevo che era eccellente e quindi l’ho cominciato. A metà del quinto episodio ho sospeso la visione, molto irritata dall’inconcludenza della storia d’amore. Dopo un po’ di tempo l’ho ripresa e non me ne pento, ma la storia d’amore è rimasta inconcludente. Questo infatti non è un drama romantico sullo sfondo di una guerra, ma una storia di guerra con un pretesto romantico, neanche tanto a dire il vero; la locandina mente, è il Joseon, negli ultimi agonizzanti anni della sua esistenza, il vero protagonista della serie; la storia d’amore è stata inserita come nota sentimentale, ma, ripeto, non è poi una grande storia d’amore.

Artisticamente è un lavoro eccellente. È un drammone infinito che potrebbe racchiudere tre o quattro film: decine di personaggi, molti dialoghi in lingua straniera, personaggi reali ed inventati, eventi storici, battaglie anche in mare, New York e Tokyo (in CG), location da sogno e una incredibile ricostruzione di Hanseong. Una estrema accuratezza nelle scenografie e nei costumi e una regia spaziale. Non ci sono archi narrativi lasciati in sospeso, il che è un miracolo, per un drama coreano.

La prima puntata è l’antefatto, dal 1871 al 1901. Dalla seconda alla decima puntata si svolge l’evoluzione del loro rapporto, che rappresenta molto bene la gamma di sentimenti contrastanti che provano l’uno verso l’altra, dall’attrazione al sospetto, dall’amicizia all’amore. Dalla decima alla ventesima puntata si delinea la catastrofe del Joseon. Le ultime quattro puntate sono di una tristezza infinita; le ho guardate dopo il 24 febbraio 2022, invasione dell’Ucraina, e quei dialoghi sui Paesi deboli che devono soccombere ai Paesi forti, quei combattimenti per le strade, sono ancora più sconvolgenti. In tutto questo abbiamo anche le sottotrame, tutte interessanti, però con la grave pecca della totale mancanza di storie d’amore secondarie. Occhio a distinguere i coreani dai giapponesi, che poi sono anche loro attori coreani, ahahah, tanto per farci venire il mal di testa.

Riguardo alle inesattezze storiche, va bene, non è un documentario; difficile che un film storico non riporti delle inesattezze, dal momento che non si può assumere una squadra di studiosi per scovare tutti i riferimenti sbagliati. Ho letto che, mentre la denuncia dell’ingiustizia sociale nel Joseon è stata fin troppo accurata, le responsabilità del Giappone sono state abbastanza sorvolate, lasciando una erronea impressione sul fatto che il Joseon sia più che altro crollato dall’interno. Ebbene, tutti gli imperi crollano dall’interno: il terremoto non fa crollare tutti gli edifici, ma solo quelli che non erano abbastanza solidi. È vero che due dei protagonisti hanno preso la cittadinanza straniera proprio a causa dell’ingiustizia sociale, e che in fondo tutti loro, i Giusti, non stanno solo combattendo contro lo straniero, ma contro il sistema. Ho avuto l’impressione che la produzione non abbia voluto calcare la mano contro il Giappone, forse per motivi di opportunità politica, diplomatica, relazionale, commerciale, chi lo sa. Tuttavia i personaggi giapponesi e filogiapponesi sono tutti indistintamente così malvagi, malevoli e violenti da far bene intuire che cosa abbia significato per i coreani la dominazione giapponese.

Uno dei protagonisti è a capo di un gruppo di samurai yakuza, la Società Musin (“musin” vuol dire “senza Dio”); adombra la Società del Drago Nero, un gruppo armato giapponese che stabilì una succursale in Corea allo scopo di favorire l’annessione al Giappone. È abbastanza impossibile che a capo di un gruppo di quel genere ci fosse un coreano, ancorché naturalizzato giapponese, perché era un’organizzazione ultranazionalista. Anche questo suscitò proteste, perché uno dei personaggi più positivi e simpatici risulta essere un affiliato di una società ultranazionalista giapponese.

Ritengo che l’aspetto romantico sia molto trascurato nel drama, anche se sembra la storia principale. È molto tenero vedere la crescita del loro amore, ma resta tutto troppo platonico. Invece hanno dato la giusta attenzione all’amicizia virile fra i tre protagonisti, un tema che regala molti momenti umoristici che donano tanta leggerezza e simpatia; alcuni approfondimenti dei personaggi avvengono proprio nell’interazione con gli altri due. Le prove d'attore sono tutte eccellenti, i tantissimi ruoli di supporto sono un arricchimento per la serie, sono stati tutti fantastici.

La trama fa molti giri perché 24 puntate sono lunghe da riempire; i personaggi si avvicinano e si allontanano ripetutamente, anche i tre uomini, e le due donne con questo o con quello. Quindi guarda questa serie se non sei interessato più di tanto a sapere come vada a finire la storia d'amore, ma vuoi essere avvinto e coinvolto dalle trame politiche, sempre raccapriccianti, e dalla lotta del popolo coreano per non perdere la libertà.

ALLARME SPOLIER: da qui in avanti la recensione si rivolge a chi ha visto il drama fino alla fine.

SPOILER

SPOILER

Benché sia un lavoro eccellente, ci sono varie cose che non mi sono piaciute riguardo alle trame romantiche. Non mi è piaciuto che i due protagonisti non si siano dati una sola possibilità di stare insieme contro qualsiasi avversità, che è la sostanza dell’amore romantico; lei anzi è una vera stronza e lo lascia due volte per motivi francamente inaccettabili. Soprattutto dopo il trattato di protettorato col Giappone, quando lei scappa sulle montagne coi partigiani, è proprio quel tipo di situazioni in cui si vive l’amore subito e fino in fondo, dal momento che ogni giorno potrebbe essere l’ultimo, lo abbiamo vissuto anche noi in Europa. L’ho trovata una storia d’amore estenuante in cui sembra sempre che stiano per saltarsi addosso e invece in 24 puntate non si danno neanche un bacio, mi è sembrato quasi offensivo nei confronti dello spettatore.

Un’altra cosa che non ho sopportato è l’assenza di storie d’amore secondarie, a fronte di decine di personaggi. Altro che Mary Sue, qui abbiamo tre uomini diversissimi tra loro che si innamorano della stessa donna, senza se e senza ma, a prima vista e per sempre. Ognuno di loro si porta appresso una storia significativa da poter condividere con una donna che li apprezzi e li ami, uno ha addirittura una compagna, eppure preferiscono restare soli e trattati a pesci in faccia. La condivisione la fanno solo fra loro tre. Dong-mae si innamora di Ae-shin in un minuto, perché vent’anni prima gli aveva salvato la vita: ci può essere un motivo più inverosimile? Ma poi chi è che si innamora in un minuto e resta innamorato per anni incontrandosi per due minuti una volta al mese? Non certo un tipo navigato come Dong-mae. Anche l’amore di Hee-sung si basa sul nulla, non condividono nulla, non fanno esperienze in comune, non hanno una “storia”, eppure quando rompono il fidanzamento addirittura si mette a piangere e addirittura afferma che non amerà mai più nessun’altra. Mah…

Nella sciattezza della parte romantica ricade anche la bellissima e volitiva Hina, che avrebbe meritato una storia d’amore splendida, un primo amore, dopotutto, vista la sua triste storia matrimoniale. Invece si innamora scioccamente di Eugene soltanto perché è un bell’ufficiale, poi senza un perché comincia a pensare a Dong-mae, ma sono quasi certa che abbia anche flirtato un poco con Hee-sung; cosa che tra l’altro ha fatto anche Ae-shin, altro che. Alla fine hanno creato tanti momenti di flirt di tutti con tutti, molto divertente, ma che senso ha?

Mi è piaciuto che piano piano si scopra che tutti i personaggi sono Giusti, e quelli che non lo sono fiancheggiano. Invece non ho granché apprezzato che siano morti TUTTI tranne l’eroina. Che diamine, una vera tragedia!

Il protagonista è lui, Mr. Sunshine, interpretato splendidamente da Lee Byung-hun. Credo che l’attore sia perfetto per questo ruolo: un uomo dolente con un passato travagliato e gli occhi pieni di umanità. Credibile sia come ufficiale sia come innamorato, amico, gentiluomo, severo quando è necessario, sottilmente autoironico. Il personaggio sembra ritagliato su di lui.

La protagonista femminile non mi è piaciuta affatto. Credo che Kim Min-jung (Hina) sarebbe stata molto più verosimile come Ae-shin, anche se forse un po’ troppo in là con gli anni. Ma Kim Tae-ri mi sembra davvero fuori parte: con quelle fattezze da bambina risulta inadatta sia nella parte della combattente che in quella dell’innamorata. E dovrebbe impersonare un’assassina, eh; invece sembra una fanciulla ad una merenda sul prato. Il suo sguardo infantile non trasmette né coraggio né passione; ogni volta che recita insieme a LBH ci si chiede che cosa possa trovarci un uomo come quello in una ragazzina come quella: chimica zero. Accanto all’immenso (great, not big) Choi Moo-sung, il suo mentore, scompare. Tuttavia riconosco che l’attrice ha fatto del suo meglio.

Un altro attore fuori parte è Yoo Yeon-seok nella parte del samurai yakuza Dong-mae. Se c’è una cosa che non troverete negli occhi di YYS è la spietatezza, mentre era perfetto come pediatra in Hospital Playlist. L’attore non è in parte e il personaggio non è ben delineato. Qualcuno dovrebbe spiegare agli sceneggiatori coreani che un criminale non può essere un personaggio simpatico, positivo e alla mano (vedi Vincenzo): un criminale è una persona che fa del male ai deboli. Inoltre è abbastanza patetico che Dong-mae, che dopotutto ha una bellissima compagna, un’indovina giapponese muta (non che la sceneggiatura ci mostri mai la benché minima intimità tra i due), non faccia altro che sbavare appresso ad Ae-shin, che contemporaneamente disprezza (un’altra delle incongruenze del personaggio). La storia di Dong-mae è molto pasticciata, è un personaggio incongruo che non è né veramente cattivo né veramente buono. E non si capisce che diavolo voglia da Ae-shin, con la quale non ha alcun rapporto. Infine non è chiaro per quale motivo cada in disgrazia: non ha ammazzato abbastanza coreani? Aveva una missione che non ha portato a termine? E perché smette di essere fedele al Giappone? La sceneggiatura non ha voluto esplorare la vera natura della Società Musin, da lui guidata, ma questo crea molta confusione sulle motivazioni del personaggio, che a volte sembra sia andato lì a fare soldi aprendo un ristorante.

Ho amato molto Hee-sung. Quando è comparso la prima volta mi è sembrato un tipo davvero insignificante; di fronte agli altri due uomini scompare. Invece puntata dopo puntata si fa amare moltissimo. È sbarazzino, irriverente, è uno spirito libero con un sorriso che ti stende. Ha la dolcezza negli occhi. L’attore interpreta magistralmente la sete d’amore e di poesia di questo ragazzo malinconico, sognatore con poche speranze. La descrizione del suo animo è una grande prova di sceneggiatura: suona il pianoforte e gli piacciono i fiori, le farfalle, le poesie, le stelle e guardare il cielo… Quanti ragazzi così, invece di diventare degli artisti e ingentilire il mondo, sono stati e sono ancora oggi massacrati nelle crudeli guerre di questo mondo? Ho odiato che gli abbiano fatto fare quella fine bestiale e meschina, insignificante ma disturbante, solitaria, per mano di uno qualsiasi. Capisco che c’è una connessione con la morte del padre di Eugene, ma l’ho trovato ugualmente abbastanza deprimente e ingiusto; fino alla fine ha pagato per gli errori dei suoi ascendenti, come se suo nonno gli avesse lanciato una maledizione. E anche lui, senza amore a vita…

Come valore di rewatch ho messo 10, è da rivedere subito, come un thriller di cui si voglia andare a rivedere tutti gli indizi di come sarebbe andato a finire.

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I pesci rossi non possono andarsene da soli

Un edit prima di iniziare: oggi ho visto "An Affair" del 1998 di E J-yong, con Lee Jung-jae. Ha moltissime somiglianze con questa serie giapponese, non è possibile che siano mere coincidenze: anche lo stile, il carattere dei personaggi, il finale, la vasca dei pesci… Secondo me l'autrice del manga e la sceneggiatrice si sono ispirate proprio a questo film, ampliando la storia per una serie. Me ne sono accorta verso la metà del film.

È una storia di corna. Tutti tradiscono tutti ed è la più tragica rappresentazione di quanto possa essere disfunzionale il matrimonio inteso come convenzione sociale, come ancora in parte succede in Giappone, quando è una sistemazione economica e sociale per entrambi, spesso combinato dalle famiglie, in una cultura in cui il cittadino deve lavorare e procreare per l’equilibrio della società.

Le mogli sono pesci rossi in bocce di vetro, considerate dai mariti un mero ornamento e semplicemente trascurate, intrappolate socialmente in una situazione da cui non è accettabile scappare. Come spiega la similitudine dei pesci rossi, “non possono andarsene da soli, hanno bisogno di essere aiutati… prima di tutto bisogna osservarli… quando appaiono i sintomi di una malattia, spesso è già troppo tardi…”. In una società in cui il nubilato e il divorzio sono entrambi malvisti, paradossalmente il tradimento è dato quasi per scontato e il protagonista, che accoglie nella sua casa e nel suo letto la donna in fuga dal marito, si considera quasi un benefattore. Anche gli altri uomini, a pensarci.

Tutto il dolore di queste donne può essere riassunto dalla frase che una di loro, depressa, dice al marito, che lavora come un pazzo per garantirle un alto tenore di vita: “Non ti ho sposato per diventare ricca, ma per passare più tempo con te”. Come cantava Mia Martini, “gli uomini ti danno tutto quello che non vuoi”.

A questa miseria relazionale la storia intreccia l’altra grande sofferenza della posizione sociale, simboleggiata dal piano del condominio dove tutti abitano. Il primo episodio inizia con la festa di compleanno della coppia “migliore”, che abita al 43° piano e ha invitato solo quelli dal 30° piano in su. Relazionalmente invece sono la coppia peggiore: lui è un traditore seriale, la maltratta e addirittura le mette le mani addosso.

La serie è quasi perfettamente suddivisa tra trama orizzontale e trame verticali. Ogni episodio porta avanti la storia insensata tra una 49enne sposata scappata di casa e un 33enne che la ospita nella sua mansarda sopra al negozio di pesci rossi, e nel contempo racconta l’infelicità di una delle altre coppie, mostrando la crudezza bestiale di rapporti sessuali infedeli, colpevoli e prepotenti. Ognuna delle mogli subisce un diverso tipo di costrizione: il marito la obbliga ad avere rapporti con un altro, oppure la tiene come terzo incomodo nella convivenza con la madre/suocera, oppure la rifiuta perché non vuole figli… Tutte sono ugualmente invisibili e trascurate, tenute lì come un pesce rosso in una boccia, appunto. E tutte si vendicano e si realizzano andando a letto con un altro, spesso anche lui sposato.

Come in questo dialogo tra due amanti, entrambi sposati:
LUI: La propria moglie è la creatura meno desiderabile.
LEI: E quale sarebbe la più desiderabile?
LUI: La moglie di un altro.

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Straziante ma divertente

Storia

Nessun drama è perfetto, ma ognuno è imperfetto a suo modo. Delayed Justice si mantiene su un livello molto molto alto per tutti gli episodi, quindi è assolutamente raccomandabile, anche se presenta una certa disarmonia che evidentemente lo sceneggiatore Park Sang-gyu non è stato in grado di rabberciare, forse per una non adeguata conoscenza del linguaggio cinematografico. In particolare sarebbe stato meglio dedicare un episodio in meno al caso del camionista assassinato ed uno in più a quello degli studenti sfruttati.

Forse non tutti sanno che i due protagonisti ricalcano persone realmente esistenti, l’avv. Park Joon-young e il giornalista Park Sang-gyu (lo sceneggiatore), autori del libro “Delayed Justice”, in cui raccontano proprio i casi presentati dal drama; credo che sia disponibile solo in coreano. L’agenzia giornalistica fondata da Park Sang-gyu si chiama davvero “Sherlock”. La testata per cui Park Sang-gyu ha lavorato per dieci anni, che nella serie si chiama News&New, nella realtà è la OhmyNews, molto nota.

In generale, credo che sia stata messa troppa carne al fuoco, per cui alcuni archi narrativi sono stati conclusi un po’ frettolosamente, in particolare tutti gli archi narrativi dei cattivi; anche le vicende familiari del procuratore Jang Yoon-seok avrebbero meritato ben altro approfondimento.

Stendiamo un velo pietoso sulla storia d’amore: due tredicenni avrebbero concluso di più. L’avvocato 39enne non riesce a fare una carezza sul viso alla giornalista in venti puntate, tuttavia le chiede di sposarlo, beninteso senza neanche un bacio sulla guancia né prima né dopo il fidanzamento. Comincio a pensare che nei kdrama abbiano la prassi di non scrivere scene di effusioni fisiche per gli attori sposati, come in questo caso. Anche la seconda storia d’amore cade nel vuoto, lasciando non conclusa la fantomatica proposta di matrimonio che il giornalista dovrebbe fare alla sua compagna. Le due coppie non hanno un momento conclusivo, così come manca un confronto tra il procuratore e sua moglie, che sarebbe stato necessario; nell’ultima puntata non si vedono nemmeno per un momento i due protagonisti da soli con le loro compagne.

In effetti la serie si conclude d’improvviso, senza dirci nulla né del prosieguo delle due carriere principali né del destino dei cattivi. Ha avuto miglior conclusione la storia del detective Han Sang-man, che esce di casa con le valigie spegnendo la luce. C’è da dire che in un Paese in cui lo standard televisivo prevede una sola stagione, non si dovrebbero girare cliffhanger così spericolati, con lo staff politico dell’avvocato che il giorno della candidatura non sa nemmeno dove lui si trovi. Infatti la seconda stagione non è stata girata, com’era prevedibile, e le vicende rimangono del tutto sospese.

Detto questo, la storia spezza veramente il cuore. Le vicende di innocenti condannati ingiustamente sono sempre strazianti, e qui ci sono anche descrizioni particolareggiate di quali e quanti abusi, violenze e sopraffazioni vengano compiute ai danni di ragazzi fragili e persone povere e ignoranti, già diseredati della società, con le connivenze scandalose tra polizia, Procura e giudici, tutti completamente disinteressati all’applicazione della legge e alla scoperta della verità. Devo dire che nella scena dell’avvocato invitato a casa dell’ex agente segreto sotto la dittatura, ed ex ministro, l’attore esprime in maniera fenomenale, solo con lo sguardo e l’espressione del volto, l’eco del terrore che ancora respira trovandosi accanto a un assassino e torturatore di quel genere. Quella scena, così educata e formale, dice tutto di come si viveva in Corea sotto la dittatura (come del resto sotto qualsiasi dittatura).

Nonostante questo l’atmosfera non è cupa, anzi è fin troppo giocosa, con i due protagonisti che non fanno altro che saltare e gridare, gesticolando teatralmente. Un bromance fantastico. La giornalista è dolcissima con i suoi occhioni innamorati, mi dispiace che non concluda nulla; ed è forse il personaggio con il migliore arco narrativo, da apprendista coi tacchi a giornalista impavida che affronta pericoli, si documenta e scrive articoli di notte.

Cast

Kwon Sang-woo (l’avvocato). Indubbiamente è un uomo di grande fascino, e ci scherza molto sopra. Non ho trovato alcuna pecca nella sua recitazione, ha uno sguardo molto espressivo e un sorriso bellissimo. Credo che fosse perfetto per interpretare l’avvocato del popolo, di classe ma alla mano, che sa anche commuoversi fino alle lacrime davanti alle sofferenze dei suoi clienti.

Bae Seong-woo (il giornalista). Che dire? Un’interpretazione incredibile, questo attore si è speso moltissimo per rendere il personaggio un mix unico di genialità e rozzezza, ottimismo e sofferenza. L’attore che lo ha sostituito negli ultimi quattro episodi lo imita egregiamente, ma la bravura di BSW resta inarrivabile. Non so come fanno questi attori a piangere a comando, ci sono delle scene in cui BSW ti strappa davvero il cuore.

Kim Joo-hyun (la giornalista). Una donna di grande bellezza, molto particolare per una coreana, con quel viso dolcemente paffutello. Ha interpretato perfettamente il ruolo di una giovane che sa essere sia tenera sia determinata e professionale, timida in amore ma non troppo, assetata di giustizia. Spero che faccia una bella carriera.

Jung Woong-in (il procuratore). Il mio amato JWI! Perfetto come sempre, un’adorabile canaglia. Con quella mimica riesce ad essere prima cattivo poi buono nella stessa scena. Ruba la scena agli altri attori anche quando sta in disparte. Sembra sempre che abbia un ruolo di contorno, invece ha una presenza che impone regolarmente il suo personaggio. Peccato che lo sceneggiatore sia rimasto incerto fino alla fine di che morte dovesse morire (metaforicamente): un errore che ho riscontrato in misura minore anche nei due protagonisti, che vanno abbastanza avanti e indietro tra altruismo e avidità.

Lee Won-jong (il detective in pensione). Menzione speciale per questo carismatico attore dalla voce profonda e suadente, con una formidabile presenza scenica e un sorriso da bandito. Nonostante portasse occhiali sfumati, gli occhi brillavano.

Rewatch

Difficilmente rivedo una serie, comunque do a questa un 6, considerando la sofferenza di rivedere certe scene di incredibile ingiustizia e che l’esito dei processi già si conosce; oltre alla sofferenza degli sguardi inconcludenti che si scambiano lui e lei.

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Da rivedere subito

È vero che ho trovato nella svolta centrale della trama una vera forzatura, che è stata introdotta dallo sceneggiatore per spingere la storia dove voleva che arrivasse, ma nonostante questo effettivamente il thriller funziona. I colpi di scena funzionano tutti perfettamente, anzi consiglio di non leggere neanche l'intro di tre righe di presentazione, perché già dà una indicazione di una cosa importantissima; infatti io già mi aspettavo che cosa sarebbe successo ed è un peccato, perché effettivamente, se non lo avessi saputo, il colpo di scena sarebbe stato ancora più spettacolare. E ce n'è più d'uno fino alla conclusione. L'interpretazione come sempre è eccezionale. Tutto sommato lo consiglio, del resto la cartina di tornasole, sul fatto che un film sia fatto bene o male, è se uno se lo riguarda: vuol dire che il film ha colpito nel segno. Effettivamente l'unica nota stonata è che al momento del _clou_ succede una cosa inverosimile, ma pazienza, è un piccolo passaggio che dopotutto avrebbe potuto essere forse fatto diversamente, non lo so, alla fine se la sono cavata così.

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Non è questo il modo di viaggiare nel tempo...

Questa serie è molto appassionante, nonostante sia effettivamente piena di incongruenze e di illogicità. Nonostante le scene d’azione siano prolisse e abbastanza patetiche. Nonostante delle lunghe digressioni su avvenimenti marginali. Nonostante tutto questo, io me la sono veramente "bevuta". Ritengo che i temi che tratta, che sono principalmente il rimorso, la redenzione e gli affetti familiari, evidentemente sono coinvolgenti nonostante la trama faccia acqua da tutte le parti.

Gli sceneggiatori sembra che abbiano utilizzato il metodo dei foglietti appiccicati alla parete, solo che alla fine li hanno utilizzati tutti inserendo gli avvenimenti qua e là, dimenticandosi la coerenza delle linee temporali, che in una serie sui viaggi nel tempo mi sembra fondamentale.

SPOILER

SPOILER


Tae-san secondo me è quello trattato peggio. Nella prima puntata viene detto che è morto nel 2010, e anche molto male visto che all’obitorio hanno preparato il fratello a quello che avrebbe visto. Bene, in 18 ore non sono stati capaci di dirci come è morto. In ogni caso, a un certo punto viene svelato che Tae-san non solo non era morto, quel giorno, ma soltanto rapito e sostituito con chissà chi (quindi non si sa come sia stata fatta l’identificazione), ma è sopravvissuto anche alla guerra e poi è riuscito a tornare indietro, nel 2020, materializzandosi a diecimila metri di altezza e andando a sbattere contro un aereo. Tutto questo viene semplicemente accennato e mai si vede cosa realmente sia accaduto a Tae-san.

Quindi nel 2020 abbiamo Tae-san 1, tenuto nascosto da qualche parte mentre il fratello lo crede morto, e Tae-san 2, di cui non è dato sapere che fine abbia fatto dopo aver sbattuto contro l’aereo. Va bene, è evidente che Tae-san 2 è morto, ma mezza informazione la potevano dare, visto che è uno dei personaggi più importanti della storia. È anche imbarazzante il fatto che Tae-san 1 sia, per qualche motivo, perduto nello spazio-tempo… ma perché? Gli hanno dato una botta in testa ed è entrato in coma? Gli hanno dato un farmaco particolare? E perché si risveglia appena il fratello si suicida? Oppure è Tae-san 2 ad essersi perduto nello spazio-tempo? Come ha fatto a tornare indietro nel tempo, se era prigioniero? Si è svegliato ed è scappato? Oppure è stato fatto scappare da Sigma, per qualche motivo che non viene spiegato compiutamente tranne che “era tutto calcolato”?

Purtroppo la verità è che non c’è alcuna logica nella vicenda di Tae-san. Non viene mai spiegato come e perché Tae-san fosse a conoscenza già dal 2010 dei viaggi nel tempo; e poi, quand’è che Tae-san dice al fratello “ci rivedremo”, dal momento che è scomparso all’improvviso? Invece di inserire nella valigia un biglietto con su scritto “Sigma è Won-Ju”, vi sembra logico che abbia messo gli annuari della scuola elementare, in modo che Tae-sul impiega mesi a capire e un giorno intero a individuarlo? Apparentemente è stato predisposto da Sigma per far arrivare Tae-sul alla scuola, ma il tutto è molto farraginoso e spiegato molto frettolosamente (basti pensare che Sigma non poteva calcolare al minuto quando Tae-sul si sarebbe recato alla scuola). E cos’è tutta quell’altra roba che sta nella valigia, a cosa serve? Si va per intuito, ma sarebbe stato carino se ce lo avessero spiegato (per esempio ho capito che le medicine vengono “contrabbandate” per il loro valore).

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